Традиционная японская живопись Суми-е и каллиграфия в Японии занимает важное место в искусстве, культуре и повседневной жизни. Получившая распространение в Японии в период средневековья, Суми-е и по сей день популярна среди японского народа, как увлечение и хобби, которым занимаются многие люди, не являющиеся художниками.
Искусство Суми-е основано на вдохновении. Картина в этой технике рисуется сразу, без всяких предварительных эскизов, и заключается в красоте контраста черного цвета туши и белизны бумаги.Вдохновение само управляет кистью художника, ведет за собой.
Уже не один год, художницаГаянэ Матевосян изучает японскую каллиграфию и Суми-е, преподаёт и работает в этом стиле, создавая картины с традиционными сюжетами японской живописи.
В японском искусстве существуют художественные формы, совмещающие в себе и каллиграфию, и живопись одновременно (например, поэтические строки, написанные каллиграфическим шрифтом, иллюстрируются картинкой, дополняющей смысл поэзии).Это даёт большой простор для творчества художника.
Поскольку такой вид искусства близок и понятен японцам — появилась идея создания проекта: использовать художественную форму совмещения каллиграфии и живописи, чтобы познакомить японцев с эстетикой и колоритом нашей страны, показать им сюжеты, характерные для культуры и повседневного быта Узбекистана.
Свою выставку Гаянэ Матевосян назвала «Дзуйхицу — Вслед за кистью».
Именно так переводится с японского термин Дзуйхицу— жанр японской короткой прозы, в котором автор записывает всё, что приходит ему в голову. Дзуйхицу может рассказывать о каком-то внезапном воспоминании, пришедшей в голову мысли, увиденной бытовой сценке. И, хотя этот термин относится в большей степени к литературе, у него есть много общего с идеями и философией Суми — е: поймать мгновение, какой-то эпизод, часть жизни вокруг, чтобы оставить его в памяти зрителей или слушателей.
На выставке представлена часть этого проекта, посвящённая Суми-е. Серия работ, в которых автор рассказывает об окружающих нас простых вещах, которых мы, в ритме жизни подчас не замечаем. Это и чашка чая, и кусочек ароматной дыни, и неприхотливый пейзаж Старого города, который, может быть, уже скоро изменится до неузнаваемости. Художница хочет оставить эти маленькие, но такие красивые в своей простоте детали в нашей памяти, дать возможность полюбоваться тем, что мы, возможно пропустили.
Являясь членом Общества Дружбы Узбекистан — Япония, Гаянэ Матевосян проводит мастер — классы и лекции, рассказывающие об искусстве японской каллиграфии и живописи, а также о различных аспектах японской культуры и искусства.
Этим проектом, она хочет соединить культурные и художественные традиции Узбекистана и Японии, и показать красоту окружающей нас жизни с помощью удивительной и элегантной техники, какой является японская живопись тушью -Суми – е.
